Hay bandas que nacen en un garaje entre amigos de toda la vida y otras que se encuentran por puro magnetismo cósmico. Hermana Furia pertenece a estas últimas: un artefacto sonoro perfeccionado en Madrid a partir de 2016 cuando el guitarrista y productor Edu Molina decidió juntar a los músicos precisos para revitalizar el stoner y el rock alternativo en castellano. La pieza angular fue encontrar a Nuria Furia, una vocalista con un registro imponente que domina tanto el desgarro como la sutileza. La sección rítmica la terminaron de afianzar Pau C. Marcos (bajo) y Tweety Capmany (batería), cerrando una alineación donde la química instrumental funciona como un engranaje perfecto.
Formación y Sonido
- Nuria Furia: Voz y sintetizadores (fuerza escénica, rabia lírica y presencia).
- Edu Molina: Guitarra, coros y producción (arquitecto de los riffs pesados y la textura sonora).
- Pau C. Marcos: Bajo (graves profundos con groove stoner y garra).
- Tweety Capmany: Batería (potencia metronómica y contundencia).
Lejos de ceñirse a un patrón clásico, la banda articula un sonido denso donde conviven los riffs valvulares a lo Queens of the Stone Age, matices del grunge de los noventa y destellos de electrónica a través de los sintes. En lo lírico, su disco debut Todo Mal no busca la complacencia: es un puñetazo sobre la mesa que aborda la salud mental, el ansia de resurgir, la frustración generacional y el empoderamiento sin filtros ni edulcorantes.
Lo que distingue a Hermana Furia no es solo la calidad de sus composiciones grabadas, sino su concepto del directo. En una era de pistas pregrabadas y artificios, la formación defiende una propuesta purista en ejecución pero moderna en discurso, donde la catarsis vocal de Nuria y la tensión de la instrumentación envuelven al público desde el primer segundo.
Su desembarco el próximo 12 de septiembre en el escenario del Azárock supone una cita obligada para los amantes del género. La banda llega a Abarán en su momento de mayor madurez sobre las tablas, lista para demostrar por qué la crítica especializada los señala como una de las realidades más sólidas y necesarias del rock estatal contemporáneo.
